〈방의 잔상〉: 고립된 방에서 피어난 생존의 기록

〈방의 잔상〉은 대학 시절 겪었던 극심한 신체적 고통과 정신적 번아웃의 터널을 통과하며 남긴 자기 치유의 기록이다. 공포의 대상이었던 어두운 장롱과 살덩이 같은 이불의 그림자 속에서, 라디오 너머의 소리와 창밖의 빛에 의지해 생명을 회복해가던 찰나를 포착했다. 화면 속 침대 위에서 식물처럼 자라나는 작가의 신체는 고립된 방을 무서운 동굴이 아닌, 이끼가 돋아나는 생동하는 공간으로 치환한다. 초기 볼펜 선묘의 예리한 감각이 수채의 면과 만나는 이 지점은, 현재 작가가 지속하고 있는 ‘수행적 점묘’와 ‘생명력의 축적’이라는 작업적 근간이 어디서부터 시작되었는지를 여실히 보여준다.


〈Afterimage of the Room〉: A Record of Survival in Isolation

Afterimage of the Room is a record of self-healing, created while navigating through a tunnel of intense physical pain and mental burnout during the artist's college years. It captures the moment of recovering vitality through the light from the window and the sounds from the radio, amidst the shadows of a wardrobe and bedding that felt like terrifying caves or oppressive flesh. The artist's body, growing like a plant upon the bed, transforms the isolated room from a fearful void into a living space where moss sprouts. This work, where early ballpoint pen line-work meets watercolor surfaces, reveals the very origin of the "performative stippling" and "accumulation of vitality" that define the artist's current practice.